PIERS FACCINI – I dreamed an island

Pur se l’inconfutabile origine italiana che traspare dal nome provi a trasmettermi della familiarità sul disco che mi trovo di fronte, avere a che fare con Piers Faccini non è assolutamente facile. Parliamo di un ragazzone inglese cresciuto tra l’Inghilterra e la Francia (ove pare viva ora), con una formazione e crescita artistica non poco invidiabile e che ad oggi è capace di esprimere molto di sé stesso attraverso la pittura, l’unica attività che riesca amabilmente a svilupparsi di pari passo con la sua musica.

Il significato di musica nella scrittura di Faccini si amplia senza trovare confini e così nella coraggiosa e vincente semplicità segnata positivamente dall’esordio di “Leave No Trace” (2004). All più riflessivo seguito di “Tearing Sky” (2006), “Two Grains of Sand” (2009) arricchisce quanto già fatto, con una inclinazione stilistica verso ritmi e melodie che traggono ispirazione a tratti dal blues acustico di provenienza U.S.A., ma anche atmosfere british (Damien Rice) coniugate esemplarmente con certi odori mediterranei, che ne fanno scaturire una miscela magari non unica ma sicuramente interessante.   Con l’ancor più profondo “My Wllderness” (2011)   l’artista non tradendo le aspettative di chi lo segue dagli esordi, si fa ancor più personale e portavoce di una schiettezza espressiva che trova un giusto seguito, senza tradire la qualità compositiva che lo ha sempre contraddistinto, con il successivo “Between Dogs and Wolves” (2013).

L’occasione di gettarsi nuovamente nell’ intimo mondo del polistrumentista anglo-francese, è la pubblicazione del nuovo “I Dreamed An Island” in cui dieci nuove canzoni che rappresentano   le molteplici esperienze di vita e da eterno errante dell’autore, vengono ad essere tradotte in parole e musica secondo il suo personale gusto. Un viaggio immaginario che consente di avvicinarsi ed esplorare molteplici culture, dalle atmosfere barocche all’universo tzigano combinato con il senso di spazio infinito che i ritmi tuareg riescono in maniera (quasi) unica a creare. E’ così “Judith” a portarci in una sognante atmosfera andalusa, mentre la decisa ritmica di “The Many Were More” segna la strada verso il superamento ogni prevedibile confine culturale con la mirabile interpretazione del popolare poeta algerino Malik Ziad. Al singolo “Bring Down The Wall” spetta di tirar giù presunte barriere tra mondi (anche solo) in apparenza distanti e al delicato incedere narrativo di “Cloak of Blue”, rimandare al Jeff Buckley che più abbiamo amato e prepararci alla ridondante coralità dall’andante blues di “Beloved”. L’amore per le atmosfere provenzali si può assaggiare nella tenue apertura di “Comets”, esempio di poesia popolare di altri tempi posta opportunamente dopo “Anima”, che si trasforma da brano pop in lingua inglese, in una ballata tradizionale con tanto di recitazione in dialetto palermitano, costruendo un immaginario ponte con quel paradiso (e punto di incontro) culturale che era la Sicilia nel XII° secolo che tanto ha ispirato il nostro per questo lavoro.

Preparazione strumentale e vocale che Piers lascia combinare e fluire con naturalezza, permettendo alla sua innata ispirazione una vicendevole penetrazione tra stili ed   universi musicali che volendo peccare di approssimazione potremmo definire come world music. IDAI un album ben fatto in cui coabitano passione ed onestà espressiva ma anche grande voglia di esplorazione sonora.  Consigliato per altro non solo agli amanti più mentalmente aperti a certe sonorità globali (ascoltare brani così interpretati in francese, inglese ed arabo su di un disco non è cosa facile!), ma anche a chi voglia -chiudendo gli occhi, – lasciarsi trascinare in un piacevole vortice di interminabili emozioni, da uno dei più promettenti ed insoliti cantautori del nostro tempo.

CLAUDIO CARPENTIERI
Voto 8.5/10